Skip to main content

Blog

Ya está aquí la nueva convocatoria de los Encuentros 5+1, los diálogos en torno a la fotografía, donde los y las autoras y sus proyectos son los protagonistas. Este año, como novedad, se elegirán hasta ocho personas para participar en las sesiones online. Para empezar, hay que aclarar que no son unos visionados; esto es […]
Me sorprende la resistencia al olvido que tienen ciertos recuerdos cuando están vinculados a experiencias emocionales intensas y como el poso que los acontecimientos deja en la memoria termina configurando lo que somos. Aquel 10 de noviembre de 2004, acudí al recital de piano que ofrecía Jean-Yves Thibaudet en Teatro Fraga de Vigo más atraído […]
Reseña del libro «Mas allá del encuadre» de Alfredo Oliva, primer titulo de la colección «Mil palabras» que coordina Juan María Rodríguez para el sello editorial de la Universidad de Almería.
Sobre como un gato negro se cruzó en mi destino recién llegado a la Limia, la labor que realizan las voluntarias de Pro Animales Xinzo para proteger a las colonias felinas y una copia fotográfica gatuna para apoyar la causa.
Entre los años 1911 y 1912, el fotógrafo Alvin Langdon Coburn realizó varias expediciones fotográficas a algunos de los grandes escenarios del paisaje americano: la ascensión al Monte Wilson, las rutas por el Valle de Yosemite o las espectaculares vistas del Gran Cañon sacudieron emocionalmente al joven, enfant terrible de la fotografía de principios del […]
Objetos y cuerpos que se vuelven translúcidos por el peso de la luz, transitan la oscuridad de estas páginas, en algún momento vencidos por la rutina, en otros superados por la urgencia del destino, pero siempre impulsados por la esperanza… Una luz silenciosa y muy lejana, una luz de millones años, rompe la oscuridad…
Por fin tengo el fanzine de Maria Moldes Rodal!! Aquel que hiciera ya hace unos meses bajo la tutela de Julián Ochoa para la serie de monografías «Hablar Fanzine», y que esperaba desde entonces con cierta ansiedad. Ciertamente el título, MARUSÍA, era prometedor ya que hace alusión a un estado de la mar alterado y […]
Ya estamos aquí con la segunda temporada de los Encuentros 5+1, los diálogos en torno a la fotografía y te queremos contar de que van y como puedes participar ellos. Te contamos un poco de que va esto… Para empezar, no se trata de unos visionados; sabemos que hay muy buenas convocatorias de visionados donde […]
Acabo de recibir el fotolibro «MIRADAS y MIRADAS«, estreno como autor del fotógrafo cubano Reynaldo Ramos Herrera, un ensayo visual de su experiencia en las calles de Madrid en clave humanista. Desde luego, esta obra es una celebración a la vida urbana, dinámica y vibrante, inspirada a por el amable ritmo de lo cotidiano. He […]
¿Es posible un desarrollo sostenible al cuando se deja al margen el impacto emocional que la alteración del paisaje provoca?
Reflexiones extraidas de mi cuaderno de notas sobre la visita a la exposición de Puri Díaz en la Deputación de Pontevedra en Vigo.
Notas sobre la visita a la exposición «Dar Alento» de Ofelia Cardo que se muestra en la sede de la Diputación de Pontevedra en Vigo.
Sobre la exposición Augamares de Sara Miranda: una propuesta coherente en lo visual, estimulante en lo conceptual y con una dimensión inquietante.
En una ocasión, uno de mis tutores me dijo que fotografiar a la gente por la espalda no tenía ningún interés. Pero existen algunos buenos ejemplos que desmienten esa opinión.
A proposito de dos imágenes incluidas en la exposición “Detente, Instante: Una Historia de la Fotografía”, que estará disponible hasta el 15 de enero de 2023 en la Fundación Juan March de Madrid. Una exposición coformada a partir de los copias de época procedentes de las colecciones de Dietmar Siegert en Alemania y Enrique Ordóñez e Isabel Falcón en España.
Fotografía sin sobresaltos, de gradaciones tonales y emocionales. Imágenes sin aristas, por donde el espíritu se desliza siguiendo la curvatura del espacio y del tiempo. La fotografía de Roberto Alonso es la frontera donde se encuentran lo material y lo espiritual [..]
Beijing East Village fue un centro de experimentación y socialización de las vanguardias artísticas a principios de los años 90. El arte performativo y el silencio fotográfico como instrumentos de activismo social.
Comentario sobre la banalidad, el canon y la naturaleza reaccionaria de la fotografía (contemporánea).
Un apunte (muy breve) sobre la reivindicación del color en la fotografia contemporánea.
A propósito de un negativo perdido y encontrado en la calle.
Inicio esta pequeña serie con la intención de recopilar algunos de los autores y reflexionar sobre ciertas obras que se han incorporado a mi «idiolecto visual»…
Un breve comentario el último libro de Juan Manuel Diaz Burgos: FLUYE es el resultado del discurrir de 10 años (2009-2019) en los que su autor recorrió la República Dominicana, quizá llevado por el impulso documental de contar la relación de la vida con el agua.
¿Puede el espectador desplazar la mirada del fotógrafo con la misma fluidez con la que Barthes vaticina la soberania del lector sobre el autor? Una breve reflexión en clave fotográfica sobre el texto de Roland Barthes.
Un comentario rápido sobre la conciliación de la práctica y la teoría fotográfica, y la justificación sobre la introducción de Barthes en un workshop de retrato.
Sobre la exposición SEREMOS de Luis Pereira inaugurada en la Sala Apostrophe de Vigo el pasado viernes 6 de Mayo de 2022.
La idea del Norte y la necesidad de una brújula para explorar ese espacio inabarcable que se abre en la contigencia de lo cotidiano.
Una reflexíon atrapada entre alas de mariposa y telas de araña sobre el próximo fotolibro de la fotografa francesa Tereza Uzeda que publicara proximamente Demente Ediciones.
Walter Benjamin reflexiona sobre este doble retrato en su «Breve Historia de la Fotografia»
Sobre la exposición «II Tempo» de María X. Fernández en la Sala de Apos’trophe de Vigo (Marzo/2022)
Un breve comentario sobre el fotolibro ALMA TIERRA de Jose Manuel Navia
Una notas sobre la obra homónima de María Tudela
Un breve comentario sobre la extraña asociación entre texto e imagen en el libro Toreo de Salón de Oriol Maspons.
Sobre la cualidad de lo borroso y el compromiso de la fotografía con la realidad.
Según el fotógrafo y editor de fotolibros portugués André Principe, para comenzar a diseñar un buen libro hay que decidir cuál será la fotografía inicial y cuál será la final.
Sobre las reflexiones suscitadas tras la conversación con un editor sobre los beneficios y virtudes de la frustración.
«Rostros del interior de Suiza» del fotógrafo suizo Melchior Imboden
Sobre lo simbólico y lo metaforico. Reflexiones connotadas sobre la solicitud amorosa
Lady Elizabeth Eastlake escribió el primer ensayo crítico donde se reflexiona sobre la fotografia desde una perspectiva teórica.
Publicado en 1973, el fotolibro Open Passport del fotógrafo canadiense John Max explora las posibilidades narrativas del libro